I soggetti più venduti per i dipinti

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Izzet Keribar / Getty Images

Quali sono i tipi di dipinti che vendono meglio? Ci sono alcuni argomenti generali per i dipinti che tendono ad attrarre un pubblico di massa. Sebbene non ci siano mai garanzie che un determinato dipinto venga venduto, se ti attieni a queste aree specifiche, probabilmente aumenterai le tue possibilità di guadagnare un po 'di reddito dal tuo lavoro.

Se i soggetti più apprezzati dalle masse sono i soggetti che vuoi dipingere è una domanda a cui solo tu come artista individuale puoi rispondere. Ma se la tua motivazione principale per dipingere è vendere i prodotti finiti, è consigliabile scegliere soggetti provati e veri. Ecco alcuni tipi di dipinti che corrispondono a questa descrizione.

Dipinti di paesaggi tradizionali e vedute locali

La pittura di paesaggi è popolare da molto tempo e continua ad essere popolare oggi. Alcuni paesaggisti contemporanei preferiscono lavorare all'aperto (en plein air), come il grande maestro impressionista Claude Monet. Altri preferiscono dipingere in studio usando fotografie e schizzi di studio dal luogo che hanno scelto di dipingere.

Mentre i dipinti di paesaggi hanno storicamente caratterizzato grandi panorami, i dipinti di paesaggi contemporanei includono scene più intime di fiumi, boschi, prati e paesaggi urbani. Ricreare una vista che ha un valore sentimentale o nostalgico può aumentare le possibilità che il tuo dipinto venga venduto.

Paesaggi marini e paesaggi astratti

La categoria del paesaggio include paesaggi marini, porti e spiagge, che sono una sottocategoria popolare che vende bene, specialmente nelle città e nei paesi di mare che attirano molti turisti.

I paesaggi moderni e semi-astratti che offrono una diversa interpretazione di una visione familiare sono anche una scelta popolare per le vendite di dipinti.

Quadri astratti

Poiché la maggior parte delle opere d'arte astratta non ha un soggetto riconoscibile o si riferisce a qualcosa di esterno, i singoli spettatori possono interpretare un dipinto astratto per se stessi. Quindi ha senso che i dipinti astratti siano sempre i più venduti.

All'interno dell'opera d'arte astratta, ci sono aree tematiche distinte come il lavoro geometrico di Piet Mondrian e i dipinti più fluidi e apparentemente spontanei di Wassily Kandinsky o Jackson Pollock.

Imitare uno di questi artisti molto popolari può attirare una certa attenzione sui tuoi dipinti, ma a differenza dei paesaggi, probabilmente sarà più difficile prevedere quali tipi di opere d'arte astratte potrebbero risuonare con il pubblico previsto.

Studi di figura e dipinti di nudo

La connessione tra lo spettatore di una figura o di un dipinto nudo e il suo soggetto può essere potente, quindi non c'è da meravigliarsi che questo tipo di opera d'arte risuoni con gli acquirenti d'arte. Mentre la maggior parte dei pittori studierà figure e nudi come parte di qualsiasi programma di educazione artistica introduttivo, la pittura di figure al di fuori dell'ambientazione della classe presenta sfide uniche.

Ad esempio, se stai utilizzando un modello dal vivo (al contrario di una fotografia) come soggetto del tuo dipinto, tieni presente che il modello deve essere in grado di mettere a fuoco e rimanere fermo durante il processo. Posare può essere stancante e non è per tutti. Ma i dipinti di figure ben fatti, specialmente quelli con soggetti nudi, sono tra i venditori più popolari nelle gallerie e in altri luoghi che offrono dipinti in vendita.

Supporti per dipinti più venduti

Per la maggior parte, le stampe di dipinti vendono meglio delle opere originali, poiché tendono ad essere meno costose. Le stampe in edizione limitata (in cui viene realizzato un numero specifico di stampe e ognuna è numerata) sono più popolari poiché l'acquirente sa che sta ottenendo qualcosa che non è prodotto in serie, ma che ha alcune qualità uniche.

Qualunque sia il genere che scegli come argomento, non impostare aspettative irrealistiche. A meno che tu non abbia un cliente specifico per il quale dipingi pezzi personalizzati, non ci sono garanzie che il tuo lavoro venga venduto. Come in ogni campo creativo, la pittura non è una scienza esatta e, anche se segui tutte le "regole", il pubblico può essere volubile e difficile da accontentare.